1、奥尔罕·帕慕克的主要作品有哪些？
奥尔罕·帕慕克(Orhan Pamuk)（1952.06.07～）被认为是当代欧洲最核心的三位文学家之一，是享誉国际的土耳其文坛巨擘。出生于伊斯坦堡，在伊斯坦布尔科技大学主修建筑。
1979年第一部作品《塞夫得特州长和他的儿子们》得到《土而其日报》小说首奖，并在1982年出版，1983年再度赢得奥尔罕·凯马尔小说奖。
1983年出版第二本小说《寂静的房子》，并于1991年获得得到欧洲发现奖，同年出版法文版。
1985年出版第一本历史小说《白色城堡》，这本小说让他享誉全球，纽约时报书评称他：“一位新星正在东方诞生——土耳其作家奥罕?帕慕克。”这本书荣获1990年美国外国小说独立奖。
1990年出版《黑书》是一个里程碑，这本小说让他在土耳其文学圈备受争议的同时也广受一般读者喜爱。法文版获得了法兰西文化奖。1992年他以这本小说为蓝本，完成《隐蔽的脸》的电影剧本。
1997年《新人生》一书的出版在土耳其造成轰动，成为土耳其历史上销售速度最快的书籍。
1998年《我的名字叫红》出版，这本书确定了他在国际文坛上的的文学地位；获得2003年都柏林文学奖，这个奖奖金高达10万欧元，是全世界奖金最高的文学奖，同时还赢得了法国文艺奖和意大利格林扎纳·卡佛文学奖。
2002年作者发表小说《雪》。
2005年作者的新作《伊斯坦布尔》被诺贝尔文学奖提名。同年获得德国书业和平奖。
作者最近还获得了地中海外国文学奖和理查德·胡高奖。
他的作品已被译成40多种语言出版。文学评论家把他和普鲁斯特、托马斯·曼、卡尔维诺、博尔赫斯、安伯托·艾柯等大师相提并论。土耳其文坛巨擘奥尔罕·帕慕克成名作囊括法国文艺奖、意大利格林扎纳·卡佛文学奖和都柏林文学奖在内的欧洲三大文学奖项已被译成20多种语言出版。
2、问：《我的名字叫红》小说的背景是什么？
小说的背景是16世纪的奥斯曼帝国。1591年，一位苏丹的细密画师被人谋杀，尸体被野蛮地抛入一口深井。画师生前接收了一项苏丹的秘密委托，与其他三位当朝最优秀的细密画家齐聚京城，分工合作，用欧洲的画法精心绘制一本旷世之作。他的死亡显然与这项秘密任务有关。紧接着，奉命为苏丹绘制抄本的长者也惨遭杀害。所有牵涉其中的画师都人人自危，除了自己，他们不相信任何人。
苏丹要求宫廷绘画大师奥斯曼和青年黑在三天内查出结果，而线索，很可能……就藏在书中未完成的图画某处。
究竟谁是凶手？动机是什么？青年黑能让自己的爱人重回怀抱么？作者让所有的角色都现身说法了：一只狗、一棵树、一枚金币、红色，两具尸体及死亡，甚至凶手全都站出来了。他们仿若有生命般，靠着自己的经历与观察，仔细地告诉我们每一条蛛丝马迹。
这本厚达500页的小说，彷佛是一个精心构造的文字丛林，又像是一座哲学迷宫，更像是一间丰富的艺术宝库，穿行其中，我觉得自己回到了童年，第一次怯怯地从母亲手里接过一个叫万花筒的东西，那一刻我体会到了一种感觉，就是目炫神迷。有人说，普鲁斯特是用文学追索个人记忆的大师，他能用自己的记忆带领我们触摸人类生活的各种感观。那么帕慕克无疑是探索伊斯兰文明灵魂的大师。从中我们可以读到16世纪伊斯兰世界的所有面向，艺术、宗教、人生、爱情、战争……
他用一张密密匝匝的网把我们带入各种诡计，随着情节的展开，我们发现这位自称“忧郁落寞”的作家，向我们展示了一种世界上独特的文明几乎所有的可能性。
这是一个展示作者文学技法的大舞台。所有的角色都是主人公，作者运用多重叙事的手法，让故事中的角色都站在“我”的位置发声，每一章皆以“我”开头，“我的名字叫黑”、“我是奥罕”、“我将被称为凶手”、“是我，奥斯曼大师”、“我的名字叫橄榄”、“我的名字叫蝴蝶”……，每一个人都滔滔不绝的说自己的故事，以及故事中的故事，但是让小说登于“历史魔幻”之境的，是帕慕克让“非人”的存在也成为叙述的主体，如“我是红”、“我是一匹马”、“我是一条狗”、“我是一棵树”、“我是一枚金币”、“我，撒旦”，它们说了什么？，作者使用了古典的伊斯兰文学技巧来说故事，却富涵十九世纪欧洲小说处理细节的方法。
在这些粉墨登场的万物生灵竞赛中，我们彷佛也忘却了时间之门的存在，穿越时空，走在阴暗潮湿的伊斯坦布尔小路上。难怪有人说，帕慕克拥有“迷人的艺术天赋及邪灵般的智慧”，更有人说，他没能在2005年出现在诺贝尔奖的领奖台上，是因为他的小说太流行，太好看了。无论如何，跟随帕慕克，我们可以忘却时间和空间的阻隔，开始一次异常美妙的异国美梦，领略伊斯坦布尔这座城市的诡鹬之美，沉浸在一个充满智慧的悬念之中，重温最伟大的作家为我们带来的那些最动人心弦的爱情故事……
（姚映然）
3、问：您在小说中使用了一种别具一格的方式讲故事，小说中出现了许多个叙述者。似乎没有任何连续的两章使用同一种声音，您为什么给小说这样一种结构呢？使用这种结构是不是给您自身带来了很大的挑战？
答：实际上不停地扮演不同的人物以第一人称的方式说话非常有趣。我不断地发掘各种声音，包括：一位16世纪奥托曼的细密画师的声音，一位苦苦寻找战场上失踪丈夫的两个孩子的母亲的声音，杀人手的可怕声音，一个死人在去往天堂的路上发出的声音等等，在这个发现之旅中，我异常兴奋。在我的故事中不仅人物本身会说话，还有许多不同的物体和颜色都会粉墨登场。我想这些独特的声音可以组成一曲丰富的乐曲，展现上百年前伊斯坦布尔日常生活的原貌。视角的转换其实也反映了小说主要关注的是从我们的角度经由上帝存在的观点寻找过去的师姐。这些都与我对绘画的了解有关，我的主要人物都生活在不存在透视法限制的世界中，所以他们能用自己独特的幽默表达自己。
4、问：有个人物，女主人公的儿子，叫奥尔罕的，这个奥尔罕是你的另外一个自我么？
答：奥尔罕不是另外一个我，就是我自己。关于奥尔罕的许多细节，以及一个孤身母亲与儿子的关系的逸闻都是我的亲身经历。我在小说中也用了我母亲和哥哥的名字。两兄弟无休止的争吵，敌对，求和，对母亲的独特情感都是自传性的。把这些细节放到这部历史小说里，我是想给它一个个人的维度。
写作历史小说的困难不在于完美再现过去，而是把历史与某些新鲜的东西联系起来，使其不断丰满起来，用想象和个人体验改变它。
5、问：写作这样一部具备丰富细节的历史小说，你都做了哪些功课？
答：我花了六年时间。当然，我用了大量的时间读书，观看各种美术作品，但我不觉得那是调查研究，我乐在其中，非常享受。土耳其人是优秀的收藏家，许多古老的政府文件和艺术作品都保存的非常完好。
至于绘画，我6岁就开始研究了，我总幻想着自己能做一名画家。在孩童时期，我还临摹过土耳其的细密画，后来我受了更多西方绘画的影响，大概20岁的时候，我开始写小说了，画画的爱好告一段落。
6、问：您能否解释一下细密画大师只有变成瞎子才能到达伟大的顶点这中间存在的张力么？
答：中世纪的画师，他们的作品主要是模仿和重复的结果，你模仿的越多就越完美。画师们日复一日、年复一年地描绘同一副场景、同一个主题，他们把这些都深深地刻在记忆里了。他们根本不需要用眼盯着自己的作品。
7、问：您认为伊斯兰绘画的审美与西方审美的冲突对你超越历史有重要意义么？你是否提示读者他们两者代表了两种非常不同的观看世界的方式？
答：对传统的伊斯兰画师而言，西方肖像画的绘画方式是个极大的挑战，这与他们传统的绘画方式完全不同。基于此，代表了两种完全不同的观看、绘画方式，甚至代表了两个不同的世界。一个通过个人的研究观看，另一个通过神之眼观看世界。后者更像是用精神之眼在读解世界。
在我的小说里，这种冲突甚至带来了凶杀。但是读者应该发现，我并不相信存在这样的冲突。在我看来，所有优秀的艺术品都来自不同文化的混合。
8、问：您从其他人那里学到了哪些东西？
答：我已经48岁了，在我这个年纪，比如托马斯曼，我知道历史小说的快感主要来自于糅合各种细节的秘密。卡尔维诺教会我独创性与历史本身同等重要。我从艾柯那里可以温文尔雅地运用谋杀的形式。不过，我从尤瑟纳尔的身上获益最多，她写过一篇评论，讲述历史小说的语调和语言的，非常精彩。
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